Licht speelt de hoofdrol in fotografie! Zonder licht zou er immers geen foto worden gemaakt en het geeft vorm aan het karakter van de foto’s. Hoe vaak heb je niet gewacht op een mooi gouden uur, of je verstopt in de schaduw tijdens sessies die ’s middags zijn genomen? De volgende stap in de ontwikkeling van de meeste fotografen is naar kunstlicht grijpen. Hier kunnen we natuurlijk kiezen tussen flitslicht en continu licht, en elk heeft zijn voor- en nadelen, waar ik kort op in zal gaan. Bij flitslicht draait alles om vermogen. De GlareOne Vega 400 flitser bijvoorbeeld, die 700 zloty kost, kan gemakkelijk een aanzienlijke set belichten met belichtingsparameters van ISO100, f/8, 1/200s. Bij een vergelijkbaar budget is er bij continu licht geen twijfel mogelijk – continu licht is gewoon zwakker – puntje bij paaltje. Het is echter belangrijk om te onthouden dat we dergelijke belichtingsparameters niet altijd nodig hebben, in feite het tegenovergestelde – tijdens mijn shoot werkte ik met ISO800, f/2 en 1/160s. Continu licht is gemakkelijker te temmen, omdat je het gewoon kunt zien, en wat je op het camerascherm ziet, wordt op dezelfde manier opgenomen in de uiteindelijke foto. Zelf kies ik geen partij – ik gebruik zowel flitslicht als continu licht, waarbij ik ze kies al naar gelang de behoeften van een bepaald project. Voor de rest is de markt voor continu licht pas de laatste jaren interessant geworden, toen LED-technologie de plaats begon in te nemen van ontladings-, halogeen- of fluorescentieoplossingen. Natuurlijk gebruikt de filmindustrie nog steeds ontladingslampen, maar de onbetwiste marktleider Arri wordt ook steeds sterker in LED-technologie, wat zeker een goed teken is. Maar niet daarover… want per slot van rekening is dit een beschrijving van onze sessie, niet van de markt voor LED lampen. Maar laten we beginnen met wat ik geselecteerd heb om het te implementeren.
Apparatuurlijst:
GlareOne LED2000D BiColor x 2 – dit is mijn hoofdlamp in deze shoot en hij klaart de klus! Hij heeft 200 watt, dus er is genoeg vermogen, plus hij heeft een variabele kleurtemperatuur in het bereik 2700-6500K. Dit was een belangrijke parameter bij het kiezen van een lamp voor deze shoot, omdat ik de kleur van het licht wilde afstemmen op de verlichting in de kapsalon. Bovendien kan de lamp worden gevoed door zowel netstroom als V-Mount batterijen met behulp van een optionele adapter.
GlareOne LEDAV is slechts de optionele adapter voor het voeden van de 2000D BiColor en 1500D lampen met V-Mount batterijen. Dankzij deze adapter kan mijn lamp zonder extra kabels buiten werken. Eén 190Wh batterij kan de lamp tot een uur lang op volle kracht van stroom voorzien.
GlareOne LED 1000 – is een 100 watt lamp met een constante daglicht kleurtemperatuur. Tijdens mijn shoot gebruikte ik de lamp voornamelijk om mezelf te verlichten tijdens het filmen. Dit is een zeer goede en goedkope lamp die goed werkt voor zowel fotografie als film. Het grootste voordeel is het vermogen van 100 watt, dus je kunt er gemakkelijk bredere sets mee verlichten en “lichte” modifiers gebruiken, en dat alles voor de prijs van PLN 799.
GlareOne Softbox Hexa 120 PRO met rooster – dit is een nieuwe lijn softboxen die echt geweldig is! Het nieuwe openklapsysteem met stangen die je naar de ring buigt is snel en handig, plus niets verdoezelt de lichtbron zoals bij klassieke softboxen met parapluopening. Bovendien zitten de stangen aan de buitenkant van de softbox, zodat ze niet uit de softbox glijden als ze worden ingeklapt en de softbox daardoor een rondere vorm heeft. Het grootste voordeel van PRO softboxen is de kleurneutraliteit – ze veranderen de kleur van het lamplicht helemaal niet, dus we hoeven ons geen zorgen te maken over rimpelingen.
GlareOne LED Fresnel Kit – is een kleine lenskap die ideaal is voor het scherpstellen van licht. Dankzij een groot aanpassingsbereik kunnen we het licht focussen en zo een toneellichteffect bereiken, maar we kunnen ook de intensiteit verhogen en alleen de interessante elementen verlichten. Er verschijnt een aangenaam verloop op de rand van licht en schaduw.
GlareOne LED20 BiColor – is een klein, lichtgewicht maar krachtig LED paneel met variabele kleurtemperatuur. Het kan worden gevoed door zowel NP-F batterijen als met de meegeleverde voeding. Het is geweldig voor achtergrondverlichting, haar, als opvulling of contrail.
GlareOne Fatboy Boom – is een stevig, hoog statief met c-stand. Het werkt geweldig zowel in de studio (het is de moeite waard om het uit te rusten met speciale wielen) als in het veld, waar het onvergelijkbaar stabieler is dan klassieke statieven. Het heeft een groot hefvermogen en het boomvormige ontwerp is ideaal voor beautyfotografie, waarbij we de flitser vaak op één lijn met de camera willen hebben.
Canon R5 met 28-70 mm f/2.0 L – dit is de kit die ik heb gebruikt om de hele shoot te voltooien. Hij is snel, maakt geen ruis bij hoge ISO en de lens trekt goed en vervaagt de achtergrond mooi.
De bedoeling van de sessie
Enige tijd geleden veranderde de kapsalon waar ik al jaren kom – Hedonist Hair – van locatie, en toen ik er voor het eerst kwam, wist ik meteen dat ik er vroeg of laat een fotoshoot zou realiseren. Het interieur is zwaar industrieel, maar met smaak ingericht met veel interessante accessoires en natuurlijke begroeiing. Een bijkomend voordeel zijn de grote ramen, en aangezien het pand zich op de eerste verdieping bevindt, kun je gemakkelijk licht van de straat krijgen. Konrad, de eigenaar, heeft ook gezorgd voor goede verlichting – zowel die welke de sfeer moet maken – designlampen aan het plafond en wandarmaturen – als die waarmee de kappers werken – witte, sterke spotverlichting boven elk van de stations. Ik was echter alleen geïnteresseerd in de eerste – dat is wat de sfeer van de plek creëert.
Ik wilde de sessie in een vrij donkere sfeer doen, met alleen kunstlicht, dus het werd alleen ’s avonds gemaakt. Het geheel moest een ietwat ouderwets karakter hebben en interessante verlichting, aangevuld met rook, die helpt de stralen van het controlelicht naar voren te brengen. Dit alles zat al lang in mijn hoofd en ik kon het idee eindelijk realiseren. Voor het poseren nodigde ik Ala Jurek uit, die perfect in deze sfeer past. De styling werd verzorgd door Amelia Krząpa, die het geheel afmaakte. De videobeelden werden geschoten door Sebastian Górecki en we werden bijgestaan door Remek Krzyzaniak.
Eerste foto’s
We begonnen met een eenvoudige maar opvallende outfit – een glanzende broek en een volumineuze blouse. Ik wilde vooral bredere frames, hoewel er ook een paar dichterbij waren – een onmiskenbaar voordeel van de zoom, waarmee ik de beeldhoek in een seconde volledig kon veranderen. Tijdens de hele sessie heb ik voornamelijk gebruikgemaakt van de grotere brandpuntsafstanden in het 28-50 mm-bereik. Ik was immers niet van plan om de sessie in de woonkamer te doen om deze te verbergen met een lange brandpuntsafstand. We fotografeerden bij het raam en de spiegel, tegen een achtergrond van uitgestrekte palmbomen, die het licht schitterend brekten, en de rook versterkte het effect nog meer. De belichting was vrij eenvoudig, maar niet voor de hand liggend. De woonkamer werd verlicht met plafondlampen en wandkandelaars met halogeenlampen van +/- 3000K. Ik wilde dit licht evenaren, dus gebruikte ik twee 2000D Bi Color lampen ingesteld op 2700K, waardoor ze heel erg leken op de verlichting in de woonkamer. De eerste lamp ging naar de straat op een Fatboy Boom statief, dat ik extra verzwaarde met een zandzak. Ik zette er een lens op en stelde het licht zo scherp dat het alleen het raam achter Ala raakte. De traploos instelbare focus is erg handig, omdat ik volledige controle heb over de hoek van het licht. Ik heb het niet verspild door het in de muren naast de ramen te schijnen, maar het hele raam perfect gevuld. De lamp werkte op ongeveer 50% stroom van de V-Mount batterij.
Het tweede licht was dezelfde lamp, maar met een Hexa 120 PRO softbox met een raster, ook ingesteld op 2700K. Dankzij de softbox was het licht zacht, maar dankzij het raster – gericht, zodat ik niet het hele interieur van de woonkamer verlichtte, maar alleen het model. Ik stelde het vermogen van de lampen zo in dat het het frame domineerde, maar de lampen die permanent in de woonkamer waren geïnstalleerd niet doofden. Hier waardeerde ik echt de mogelijkheid om de kleurtemperatuur van de lampen te veranderen. Anders had ik gel filters moeten gebruiken, en ja – gewoon een vingerbeweging over de potentiometer en daar ga je! Natuurlijk kon ik ook kleurtemperaturen mengen, wat ook een interessant effect zou geven, maar hier voelde ik me absoluut meer op mijn gemak met de uniformiteit van het kleurenschema. Belichtingsparameters zijn 1/160s, f/2, ISO800.
Op deze foto gebruikte ik een koel licht aan de voorkant en een warm licht aan de achterkant. Het is ok, maar het uitgelijnde kleurenschema beviel me beter.
Een andere set
Alla gekleed in een paillettenjurk in flessengroen. Dit paste perfect bij mijn grote mondel, die op de vensterbank van het tweede raam staat. Ik wilde een iets andere sfeer bereiken – ik wilde het effect simuleren van het sterke, koude licht van de volle maan dat de woonkamer binnenstroomt. De 2000D Bi-Color fresnel lamp stond nog steeds buiten, maar deze keer met een kleurtemperatuur van 6500K. In tegenstelling tot de eerste foto’s wilde ik de kleurtemperaturen variëren. Er viel dus koel licht op Ala, maar je ziet het warme licht van de wandlampen op de achtergrond. Ik liet het licht door de dichte bladeren van de monstera vallen en helaas waren de schaduwen hier en daar te diep. Hier kwam echter een LED20 lamp met een temperatuur van 6500K te hulp, die ik op de hoogte van Ali’s borst had ingesteld. Hierdoor kreeg ik meer reflecties in de lovertjes en werden de diepe schaduwen opgevuld.
Daarna, zonder de styling te veranderen, veranderden we de opnamehoek. Nu stonden de monstera en het raam achter de rug van Ali. Ik had echter te weinig licht op haar gezicht, dus de LED20-lamp werd mijn hoofdlicht. Ik veranderde de kleurtemperatuur naar 2700K, zodat deze overeenkwam met de omgeving, wat weer een ander effect gaf – warm licht op het gezicht en koel licht aan de buitenkant. Natuurlijk maakte ik het geheel af met rook, wat op een bepaalde manier het thema van de fotoshoot werd. De belichtingsparameters schommelden constant rond ISO800, f/2, 1/160s.
Gordijnen speelt de hoofdrol
Bij Hedonist Hair is een deel van de salon verborgen achter dikke satijnen gordijnen in woedend oranje. Die moesten op de foto’s staan! Alla droeg een andere paillettenjurk in sterk paars. En nadat ik de kamer had gelucht, begon ik na te denken over het licht. Ik kwam tot de conclusie dat een licht dat podiumspotlights zou nabootsen het beste zou werken. Dus gebruikte ik dezelfde set die de rest van de tijd buiten stond en creëerde de sfeer van de plaats – het was een 2000D BiColor lamp met een fresnel. Ik stelde de juiste focus van het licht in en begon met fotograferen.
Hier liet het continue licht zowel zijn voordeel als nadeel zien. Ik kon de positie van de lamp en het model in realtime controleren, omdat ik precies kon zien hoe het licht scheen, maar het nadeel was dat ik niet meer vermogen kon gebruiken om Ala te laten stoppen met knijpen met haar ogen. Mijn belichtingsparameters waren ISO400, f/2.8 en 1/160 sec, en ik zou liever f/5.6, 1/200s en ISO100 hebben gebruikt, wat alleen mogelijk zou zijn geweest met flitslicht. Dit betekent echter niet dat ik niet tevreden ben met de foto’s, integendeel! Na de eerste foto’s merkte ik dat wat buiten het licht viel in te diepe schaduw verdween. Hier kwam echter de LED1000-lamp, die voornamelijk werd gebruikt om mij te verlichten voor videobeelden, te hulp. Ik verhoogde het vermogen en liet het licht terugkaatsen op de grijze muur, zodat de schaduw nog steeds diep was, maar niet zo veel als ik na de eerste opnamen zag. Het licht was klaar, dus mijn taak was alleen nog maar om met het model te werken en de frames te variëren. We ronden de sessie af!
Een paar woorden aan het einde
Zoals je kunt zien, zijn LED-lampen niet alleen geschikt voor filmen, maar doen ze het net zo goed in fotografie. Het hangt allemaal af van de behoeften en de bedoeling van de shoot. Hier was het continue licht van GlareOne ideaal, vooral vanwege zijn vermogen om de kleurtemperatuur en batterijvermogen aan te passen – twee krachtige functies in de LED2000D BiColor. Maar het zijn niet alleen de technische aspecten die hier van belang zijn, want het gaat echt om het idee en de juiste uitvoering. Zelfs met zo’n interieur, maar daar overdag komen met een reportagelamp en een model in jeans en een wit T-shirt – het zou geen kans van slagen hebben. In dergelijke sessies is elk element belangrijk – het idee, het juiste model, styling en vaardige omgang met licht. Als alles klopt, zijn goede resultaten gegarandeerd!
Jakub Kaźmierczyk – Profiel
Mijn naam is Kuba Kaźmierczyk en ik ben al meer dan 10 jaar professioneel bezig met fotografie. Het is iets wat me elke dag vergezelt tijdens mijn sessies, maar ook in mijn vrije tijd. Ik streef ernaar een veelzijdige fotograaf te zijn, daarom omvat mijn portfolio foto’s uit verschillende vakgebieden van de fotografie. Commercieel werk ik voornamelijk met bedrijven die foto’s maken voor reclamecampagnes. Ik heb gewerkt voor bedrijven zoals Renault, Dacia, Lexus, Grycan, Pizza Hut, KFC, Burger King, Eurobank, Shopee, Acer, Olympus en vele anderen. Ik fotografeer interieurs, producten, mensen en culinaire onderwerpen. Na werktijd geef ik toe aan portret- en modefotografie – het geeft me het meeste plezier en voldoening, vooral bij het creëren van doordachte sessies met interessante stylisaties. Ik grijp steeds vaker naar analoge camera’s, die me het gevoel geven dat ik terugkeer naar de wortels. Ik houd ervan mezelf uit te dagen en nieuwe dingen uit te proberen – onderwater- en dronefotografie, bijvoorbeeld. Tijdens mijn talloze reizen observeer ik het drukke leven van de stad, fotografeer landschappen, eten en de lokale gemeenschap.
Mijn tweede activiteit is fotografisch onderwijs, zowel live als online. Ik beheer actief sociale media, neem video’s op voor mijn YouTube-kanaal en bereid trainingsmateriaal voor het eduweb.pl-platform voor. Onlangs ben ik bezig met het ontwikkelen van het fotografische pad van het ahoy.so-platform, een gemeenschap van fotografen, waar ik talloze fotografische gidsen maak. Ik geef ook live streams, waarin ik sessies doe, foto’s bewerk en zakelijk advies geef.
Ik werk ook samen met veel bedrijven in de fotografie-industrie, leiders in hun vakgebied. Onderlinge steun en waardering voor mijn werk zijn voor mij uiterst belangrijk, en dankzij hen kan ik materialen voor fotosessies voorbereiden en het praktische gebruik van apparatuur demonstreren. Ik werk uiteraard samen met Peak Design, evenals merken zoals GlareOne, Canon, OM-System, Eizo, Wacom, Manfrotto, Acer, Nvidia, WD, Sandisk.