Hard licht in fotografie

Ideeën voor een creatieve portretsessie met spotlight

De toenemende populariteit van scherp licht in portretfotografie heeft me ertoe aangezet om een oplossing te verkennen die al lang in mijn gedachten zat, een snoot. Gelukkig heeft GlareOne onlangs twee nieuwe modellen uitgebracht, de Spotlight 20° en 40°, die ik met plezier heb getest, en in dit artikel wil ik een paar toepassingen van dergelijke modifiers in portretfotografie beschrijven.

In beide gevallen gaat het licht door de lens, wat ons de mogelijkheid geeft om de bundel licht te verscherpen. We kunnen op veel verschillende manieren experimenteren, met reguliere snoots, het toevoegen van grids eraan, of cirkels en patronen uit karton snijden, maar onze randen zullen nooit zo scherp zijn als die van licht dat door de lens wordt geprojecteerd.

Ik zal mijn favoriete lichtinstellingen met een snoot beschrijven voor interessante effecten, te beginnen met het verbeteren van klassieke ringlichtfoto’s. Op zichzelf is zo’n ring een intrigerende lichtopstelling die zo kenmerkend en populair is geworden dat ik er vaak naar wordt gevraagd tijdens mijn lichtworkshops. Ik gebruik dit type verlichting graag in combinatie met een extra kleur. Zoals te zien is in de bovenstaande foto’s, creëert zo’n scherp licht ook veel contrasterende schaduwen, en kleur kan gemakkelijk precies in de schaduwen worden toegevoegd, waar eenvoudigweg geen licht is.

Het opzetten van een extra gekleurde lichtbron die zoveel mogelijk van ons frame vult met kleur, zodat eventuele schaduwen in de foto de gewenste tint vastleggen. Daarnaast kunnen we natuurlijk ook de gels en houder gebruiken die bij de set zijn inbegrepen om ons hoofdlicht te kleuren. Persoonlijk vind ik het erg leuk om twee kleuren te combineren die halverwege overlappen, waardoor een mooie overgang ontstaat met een zachte overgang in het midden, die een zonsondergang simuleert.

Optische snoots hebben ook ingebouwde bladen waarmee we delen van de lichtstraal kunnen blokkeren, waardoor we verschillende vormen kunnen creëren.

Ik heb al enige tijd het idee om een sessie te doen met een laser, waarbij smalle lichtlijnen op het gezicht en de ogen van het model verschijnen. Het gebruik van een echte laserstraal hiervoor is echter te gevaarlijk. Hier kwam de GlareOne snoot erg van pas. Met precieze afstelling stelde ik zijn bladen in op een zeer smalle spleet en voegde een rode gel toe aan de voorkant, om het gewenste effect te bereiken.

Het hele frame was gevuld met blauw licht van een RGB-lamp dat in een 120 cm parabolische modifier met een omgekeerde montage scheen. Vermoedelijk zou elke grotere softbox die zacht licht levert hier net zo goed werken. Het belangrijkste voor mij was om een kleurrijke basis te creëren en genoeg “ruimte” in de belichting over te laten voor deze belangrijke “laser”. Dankzij de bladen en de lens kon ik deze spleet heel smal instellen en spelen met de scherpte van de lichtstraal, op zoek naar het meest natuurlijke effect.

Het was behoorlijk moeilijk om de “laser” die op deze manier werd verkregen, te richten zodat deze op het gezicht van het model lag terwijl ik ervoor zorgde dat ze vrij kon poseren. Het was zo problematisch dat ik uiteindelijk de lamp met de snoot in de hand nam en de “laser” op het gezicht van het model richtte, terwijl haar zus de camera vasthield en de foto’s voor mij nam. Ik had ook de camera op een statief kunnen plaatsen en deze op afstand kunnen activeren, maar met de hulp van mijn nieuwe assistent, die ik kon instrueren over het kaderen, verliep de hele sessie meer organisch.

Met de blauwe vulling en de rode laser al op hun plaats, begonnen we ook te experimenteren met gobos, die verschillende lichtpatronen creëren. We plaatsten de snoot achter het model voor achtergrondverlichting en lieten wat rook vrij om te proberen een patroon van lichtstralen naar voren te brengen. Het probleem was echter de ruimte in mijn studio, die me niet toestond de lamp ver genoeg weg te zetten om de stralen breed over het frame te verspreiden. Tijdens deze sessie gebruikte ik ook een spotlight met een bundelhoek van 20 graden, maar een van 40 graden zou zeker een betere keuze zijn geweest, voor een bredere bundel.

Terwijl we het hebben over onconventionele positionering van de spotlight en het toevoegen van rook, wilde ik tijdens de eerste sessie met de snoot ook proberen om een typisch podiumachtige belichting te creëren met een zichtbare lichtbundel. Hier rees opnieuw het probleem van de ruimte, maar niet te klein, maar te groot. Helaas was het in de studio waar we filmden niet mogelijk om een voldoende hoeveelheid rook te genereren met een kleine handbediende rookmachine om de vorm van de lichtbundel significant te benadrukken in het uiteindelijke beeld. Een grote rookmachine zou zeker handig zijn geweest, maar het uiteindelijke frame bleek desondanks zeer bevredigend te zijn, en het geplande effect werd bereikt.

Tijdens het zoeken naar inspiratie voor de lasersessie vond ik online een afbeelding van een model op een witte achtergrond, waarbij het hele figuur in de schaduw bleef, behalve de gezichtsdetails die werden verlicht door zo’n snoot. We besloten dit effect te repliceren door een 150 cm octabox te gebruiken als achtergrond en deze te verlichten met wit licht. Opnieuw gebruikten we de snoot met een spleet om alleen de ogen van het model te verlichten. Ook hier richtte ik handmatig het licht op de ogen van het model en paste de lamp aan zoals nodig, omdat het veranderen van de hoek van de al ingestelde spleet niet gemakkelijk is en voortdurende aanpassing van de kleppen vereist. Soms is het gewoon makkelijker om de lamp vast te houden bij het omgaan met nauwkeurige belichting van bewegende objecten.

Tot nu toe heb ik Spotlight in mijn sessies vooral gebruikt om een klassieke cirkel in verschillende variaties te creëren en om het licht met kleppen aan te passen. Ik heb de gobo slechts één keer gebruikt om lichtstralen te creëren. Ik heb nog niet geprobeerd patronen met licht te creëren en dit is mijn volgende doel om te bereiken. De streamer zelf heeft al voor wat coole verlichtingsinspiratie gezorgd en heeft me geholpen een aantal van mijn nieuwe favoriete foto’s te maken. Ik kom er graag op terug en ik zou graag willen dat mijn artikel een beetje inspiratie voor je is om te experimenteren met modifiers zoals jets. Dankzij hen bereik je ongebruikelijke effecten of boots je verschillende lichtverschijnselen na die in de natuur voorkomen, maar niet gemakkelijk vast te leggen zijn.

Waar kan ik GlareOne-jets kopen?

GlareOne Spotlight PRO optische streamers zijn verkrijgbaar in goede fotografiewinkels en hun lijst is te vinden op de pagina ‘Waar te koop?‘.

Meer informatie over GlareOne vindt u ook op Instagram, Facebook en het GlareOneTV-kanaal op YouTube. Bezoek ook mijn kanaal JacekWPhoto, waar ik verschillende interessante oplossingen test en laat zien.

Jacek Woźniak – Profiel

Portret- en commerciële fotograaf. Hij houdt zich bezig met allerlei soorten fotografie die extra belichting vereisen, en in zijn vrije tijd runt hij een educatief YouTube-kanaal met meer dan 300 video’s over retoucheren en fotografie. Tussen het opvoeden van twee zoons, fulltime werken, zijn bedrijf runnen en YouTube-video’s maken, schildert hij ook fotografische achtergronden onder het merk Kuyavia Backdrops.