Beim Online-Verkauf von Produkten müssen Sie diese so präsentieren, dass sie den Käufer ansprechen. Andererseits betonen die Richtlinien von Auktionsseiten die Notwendigkeit eines perfekten weißen Hintergrunds. Wie kombiniert man die Attraktivität der Produktdarstellung mit den Richtlinien, und wie richtet man die Beleuchtung ein, um das bestmögliche Ergebnis schon vor dem Drücken des Auslösers zu erzielen? Das erfahren Sie im folgenden Artikel.
Es ist unbestreitbar, dass typische Produktfotografie nicht die aufregendste ist. Wir müssen die Details des fotografierten Produkts zeigen, Konsistenz zwischen aufeinanderfolgenden Fotos beibehalten und fast perfekt weiße Hintergründe erzielen. Auf der anderen Seite scheint das Thema einfach zu sein, und in der Tat – das Fotografieren eines matten, kleinen Produkts ist einfach, aber wenn es sich um etwas Weißes, Transparentes oder stark Reflektierendes handelt, ist die Sache nicht so einfach. Aber beginnen wir von Anfang an.
Wie man Produktfotos macht, die den Anforderungen von Auktionsseiten entsprechen
Viele Auktionsseiten, sowohl polnische als auch internationale, verlangen von Verkäufern einen perfekten weißen Hintergrund mit RGB-Werten von 255, 255, 255. Auch wenn der Hintergrund auf dem Monitor weiß erscheint, kann das Foto abgelehnt oder in den Suchergebnissen niedriger eingestuft werden, wenn die Werte um 240-250 liegen. Es ist bekannt, dass ein höheres Ranking in den Suchergebnissen die Verkaufschancen erhöht. Hier kommt die Warnung vor Lichtern in ACR/LR/C1 ins Spiel, die die perfekt weißen Bereiche anzeigt, die wir anstreben. Wichtig ist jedoch, dass das Produkt selbst nicht überbelichtet, klar und scharf bleibt.
Beleuchtung in der Produktfotografie – natürliches Licht vs. Studiolicht
Vergiss das Tageslicht. Wenn ich Verkäufer auf einer großen Verkaufsplattform schule, höre ich oft, dass sie mit natürlichem Licht fotografieren. Sicher, wenn du gelegentlich Artikel verkaufst, die gerade herumliegen, brauchst du kein komplettes Studio einzurichten. Wenn du jedoch professionell aussehende Fotos möchtest, sind Studiolichter unerlässlich.
Wie viele Lichter benötigst du? Für kleine Produkte können schon zwei Lichter ausreichen – ein Licht kann für den Hintergrund verwendet werden, während das andere, das darüber positioniert ist, das Produkt beleuchtet. Denke jedoch daran, dass diese Konfiguration wirklich nur für sehr kleine Gegenstände geeignet ist. Für größere Produkte ist es am besten, vier Lichter in deinem Studio zu haben. Zwei Lichter beleuchten den Hintergrund, und die anderen zwei beleuchten das Produkt.
Leider höre ich oft, dass viele Unternehmen nur zwei Lichter kaufen und diese ausschließlich zur Beleuchtung des Produkts verwenden, was zu einem gut beleuchteten Produkt mit grauem Hintergrund führt. Das bedeutet, dass jedes Produkt aus dem Hintergrund ausgeschnitten werden muss, was zeitaufwendig ist.
Durch die Beleuchtung des Produkts mit zwei Lampen erhalten wir einen grauen Hintergrund. Um es perfekt weiß zu machen, muss ein solches Foto aufwändig zugeschnitten werden.
Auf diesem Foto habe ich einfach zwei zusätzliche Lampen für den Hintergrund eingeschaltet – er ist perfekt weiß.
Wenn du Produktfotos machst, solltest du die Beleuchtung so einstellen, dass der Hintergrund kurz vor der Überbelichtung steht – die RGB-Werte sollten sich um 250-253 bewegen. Auf diese Weise erreichst du, indem du den „Weiß“-Schieberegler leicht nach rechts bewegst, einen perfekt weißen Hintergrund, und kleinere Unvollkommenheiten können mit ein paar Pinselstrichen in der Nachbearbeitung behoben werden.
Was die Modifikatoren betrifft, bin ich ein Fan von Softboxen. Viele Leute beginnen mit Schirmen, aber in dieser Art der Fotografie funktionieren sie nicht gut. Wenn das Produkt glänzend ist, siehst du die gesamte Rippung des Schirms und eine unattraktive Form. Meiner Meinung nach ist eine 60×90 cm Softbox die vielseitigste – sie funktioniert gut für kleine Produkte, aber wenn das, was du fotografierst, etwa 70 cm groß ist, kann sie das auch bewältigen. Nur größere Produkte erfordern 80×120 cm Softboxen oder größere. Eine Softbox lenkt das Licht und jegliche Reflexionen im Produkt sind nicht so hart – sie erscheinen als einfache weiße Rechtecke, die mit einem Polarisationsfilter (auf nicht-metallischen Oberflächen) leicht abgeschwächt oder in ein Gradient verwandelt werden können, indem man ein Stück weiße Plexiglas oder ein Diffusionspanel davor platziert.
Welche Art von Lichtern wählen? Die Wahl der Lichter hängt von deiner Präferenz ab. Du kannst Blitzlichter oder kontinuierliche LED-Lichter mit einem Bowens-Anschluss wählen. Energiesparende fluoreszierende Lichter sind aufgrund der Schwierigkeit, sie zu modifizieren, und ihres Mangels an gerichtetem Licht nicht die beste Option. Blitzlichter haben den Vorteil, dass du mit einer 200-300Ws-Leuchte problemlos mit einer Verschlusszeit von 1/200s, einer Blende von f/8 und einem niedrigen ISO arbeiten kannst. Ihr Nachteil ist die Schwierigkeit, das Licht zu kontrollieren, wenn der Fotograf unerfahren ist, sowie die geringere Präzision bei der Verwaltung von Reflexionen, dem Aufstellen von Flaggen usw. Das Einstelllicht in Studio-Blitzlichtern ist ein guter Leitfaden, aber der Blitz wird immer etwas anders aussehen.
Für die Fotos im Artikel habe ich insgesamt drei GlareOne LED1500 Lampen und eine GlareOne LED 600D verwendet. Es ist gut, dass die Lampen, die das Produkt selbst beleuchten, stärker sind als diejenigen, die den Hintergrund beleuchten, denn wenn das Licht die Diffusionsebenen passiert, verliert es an Intensität.
Dauerlicht ist unglaublich einfach zu kontrollieren – was du auf deinem Kamerabildschirm siehst, ist genau das, was du erhältst, wenn du den Auslöser drückst. Die Anpassung der Lichtstärke, die Verteilung der Schatten und die Kantenschärfe sind sofort sichtbar, was das Einrichten der Beleuchtung sehr einfach macht. Du wirst jedoch definitiv ein Stativ benötigen, da du in der Produktfotografie für den E-Commerce eine große Schärfentiefe beibehalten solltest, was bedeutet, dass du Blenden von etwa f/8-16 verwendest. Dies führt wiederum zu Belichtungszeiten von etwa 1/10-1/60 Sekunde. Ein Stativ ist unerlässlich, nicht nur um Konsistenz zwischen den Aufnahmen zu gewährleisten, sondern auch um jegliches Verwackeln der Kamera zu vermeiden.
Für diesen Artikel habe ich GlareOne-Leuchten verwendet – die LED1500 und LED600D. Die LED1500 hat eine Leistung von 150 Watt, was einer Lichtleistung eines 1500-Watt-Halogens entspricht – das ist ziemlich viel. Du kannst zwei dieser Leuchten verwenden, um das Produkt zu beleuchten, indem du sie mit Softboxen ausstattest, die das Licht erheblich streuen. Für den Hintergrund kannst du effektiv LED600D-Leuchten mit Standardreflektoren verwenden – dieses Setup liefert mehr Licht, sodass die 60 Watt Leistung ausreichen.
Welche Kamera sollte man für die Produktfotografie verwenden?
Die Kamera selbst ist in der Produktfotografie nicht extrem entscheidend. Wichtig ist, dass die Kamera über austauschbare Objektive verfügt, da das Objektiv eine viel bedeutendere Rolle spielt. Worauf sollte man bei der Wahl der Kamera achten? Aus meiner Sicht sind die wichtigsten Merkmale ein neigbares Display (seitlich, nicht nur auf/ab) und Tethering. Beide Funktionen erleichtern den Arbeitsablauf erheblich und helfen, Rückenschmerzen zu vermeiden. Während meiner Aufnahmen habe ich das Tethering in Capture One aktiviert und die Lichterclipanzeige auf 250 eingestellt, sodass ich sofort nach der Aufnahme sehen kann, ob die Belichtung korrekt ist.
Wie erwähnt, ist das Objektiv wesentlich wichtiger, obwohl vieles von den zu fotografierenden Produkten abhängt. Wenn Sie größere Produkte fotografieren, reicht sogar ein „Kit“-Objektiv aus. Bei f/8-16 liefert es eine anständige Qualität, und der Bereich von 18-55/14-42/28-70 mm ist völlig ausreichend. Wenn Sie jedoch einen Schritt weiter gehen möchten, lohnt es sich, in ein hochwertigeres Objektiv zu investieren. Objektive wie 12-40 mm f/2.8, 17-55 mm f/2.8, 24-70 mm f/2.8 oder 12-100 mm f/4, 24-105 mm f/4 sind ausgezeichnete Optionen. Sie bieten eine viel bessere Qualität als die billigsten, die mit der Kamera geliefert werden, haben eine kürzere Fokussierungsdistanz und besser korrigierte optische Abweichungen.
Wenn Sie kleine Produkte fotografieren, ist ein Makroobjektiv eine hervorragende Wahl. Die meisten Makroobjektive bieten eine sehr gute Qualität über den gesamten Bildbereich und ermöglichen es vor allem, sehr nah an das fotografierte Objekt heranzukommen, was beim Fotografieren von Details sehr nützlich ist. Für diesen Artikel habe ich Olympus 12-40 mm f/2.8 Pro und 60 mm f/2.8 Makroobjektive auf einer Olympus OM-D E-M1 Mark III Kamera verwendet.
Beim Arbeiten mit Dauerlicht werden unsere Einstellungen etwas anders angepasst als bei Blitzlicht. Ich habe die Blende im Bereich von f/8-16 angepasst, die ISO-Einstellung auf die niedrigste native Einstellung, die 200 beträgt, und die Verschlusszeit variierte zwischen 1/80 und 1/13 Sekunden, abhängig vom Produkt, der Blende und ob ich einen Polarisationsfilter verwendet habe.
Die GlareOne LED600D Lampe, die den Hintergrund beleuchtet, war auf 100% eingestellt, die GlareOne LED1500 für den Hintergrund auf 35%, während die GlareOne LED1500 Lampen in den Softboxen meist auf 100% Leistung standen. Schauen wir uns einige Beispiele an.
Produktfotografie – portugiesischer Hahn
Ich begann mit einem kleinen, relativ einfach zu fotografierenden Produkt. Aufgrund seiner Größe konnte ich nur zwei Lichter verwenden und entschied mich für das Modell GlareOne LED1500. Beide Lichter waren mit 60×90 cm Softboxen ausgestattet. Ich platzierte den Hahn auf einer weißen Plexiglasscheibe, die eine ästhetisch ansprechende Reflexion erzeugte. Der Hintergrund wurde durch die Softbox selbst geschaffen, was zu einem perfekt weißen Hintergrund führte. Das zweite Licht positionierte ich über dem Hahn. Für ein so kleines Produkt war die Beleuchtung ausreichend, und dank der Platzierung des Lichts wurde das gesamte Produkt gleichmäßig ausgeleuchtet. Das Foto war sehr einfach zu machen.
Produktfotografie – Bluetooth-Lautsprecher
Für das Fotografieren des nächsten Produkts änderte sich das gesamte Setup erheblich. Zwei Lichter waren nicht mehr ausreichend, und ich benötigte etwas mehr Platz für das Objektiv, um das gesamte Produkt zu erfassen. Ich hängte den Hintergrund an ein Stativ und verwendete eine normale Rolle Plotterpapier. Eine Rolle mit einer Breite von einem Meter und einer Länge von 50 Metern kann man für etwa 60 PLN kaufen. Der Hintergrund sollte leicht vom Produkt selbst zurückgesetzt werden, um das Produkt und den Hintergrund unabhängig voneinander zu beleuchten. Das Licht der Lampen auf dem Hintergrund sollte nicht auf das Produkt übergreifen, und die Licht-Schatten-Linie sollte direkt hinter dem Produkt beginnen, wie auf dem unten gezeigten Foto. Dies verhindert Probleme mit Überbelichtung der weiter entfernten Teile des fotografierten Objekts und vermeidet einen dunkleren Bereich hinter dem Produkt.
Auf diesem Foto sieht man, dass das Licht der Lampen auf den Hintergrund nicht direkt das zu fotografierende Produkt berührt, sondern direkt dahinter beginnt. Auch wenn auf dem Foto eine Brille zu sehen ist, habe ich beim Sprecher genau die gleiche Taktik angewendet.
Ich positionierte die Hauptlichter, GlareOne LED1500, auf beiden Seiten des Produkts. Jedes hatte eine Softbox von 60×90 cm angebracht, was für eine sehr gleichmäßige Ausleuchtung des Produkts sorgte und es effektiv präsentierte. In dieser Art von Fotografie sollten Sie nicht zu viel mit Schatten spielen – die Fotos sollten das verkaufte Produkt treu darstellen. Da das Produkt eine matte Oberfläche hatte, waren keine Blendklappen oder ein Polarisationsfilter erforderlich. Es ist erwähnenswert, dass der Lautsprecher von jeder Seite leicht unterschiedlich aussieht. Er hat markante Elemente, sodass es notwendig war, sie in den Fotos aus verschiedenen Blickwinkeln zu präsentieren und auf Details zu achten. Bei der Fotografie von Details können Sie sich eine leichte Hintergrundunschärfe erlauben, aber vergessen Sie f/1.4 – ich verwendete f/8, was bei Nahaufnahmen den Hintergrund immer noch deutlich verschwommen erscheinen lässt, während das Produkt klar bleibt.
Die Fotografie von Brillen mag zunächst herausfordernd erscheinen, aber mit einem cleveren Ansatz sollte sie Ihnen keine großen Probleme bereiten. In diesem Fall müssen Sie die Brille so positionieren, dass direkte Reflexionen der Softboxen in den Gläsern vermieden werden. Zuerst stellen Sie die Brille nach Ihrem Geschmack im Rahmen auf. Wenn Sie starke Reflexionen in den Gläsern sehen, manipulieren Sie die Lampe so, dass die Softbox einfach aus der Reflexion herauskommt. Wenn Sie jedoch nicht die gewünschten Ergebnisse erzielen können, versuchen Sie es mit einem Polarisationsfilter. Dieser sollte zumindest teilweise die Reflexion eliminieren.
Bei der Fotografie von Brillen habe ich das Beleuchtungssetup nicht geändert – zwei Lampen beleuchteten immer noch den Hintergrund, während zwei weitere mit Softboxen auf das Produkt gerichtet waren.
Ebenso mit Wasser – die Flasche wurde sofort matter, wodurch die Reflexionen von den Softboxen weniger auffällig wurden. Ich ging jedoch einen Schritt weiter mit der Flasche, weil das Etikett metallisch war und immer noch das Licht ziemlich stark reflektierte. Um diesen Effekt zu mildern, können Sie zusätzliche Diffusionen verwenden. Ich fügte zwei Stücke weißes Plexiglas auf jeder Seite des Produkts hinzu, was das Licht weiter abmilderte und schöne Gradienten erzeugte. Beurteilen Sie den Effekt selbst. Die Flasche ist nicht perfekt, aber bei der Vorbereitung des Artikels habe ich mich entschieden, Fotos zu zeigen, die nur global bearbeitet wurden oder sehr subtile Anpassungen in Photoshop hatten. Wie ich bereits erwähnte – was Sie vor dem Drücken des Auslösers tun können, ist am wichtigsten.
Ich habe auf diesem Foto keine zusätzlichen Ablenkungen verwendet. Auch wenn die Spiegelungen der Softboxen in der Flasche nicht auffallen, ist das Etikett etwas zu hell.
Auf diesem Foto habe ich auf beiden Seiten zwei weiße Plexiglasstücke angebracht. Dank ihnen zeichnete das Licht einen schönen Farbverlauf und das Etikett verblasste schön.
Der letzte „Patient“ war eine Duschgel-Flasche. Sie besteht nicht aus sehr hochwertigem Kunststoff, was die Aufgabe weiter erschwerte. Die Softboxen spiegelten sich sehr stark darin wider und erzeugten lange, weiße Rechtecke entlang der gesamten Flasche. Der Polarisationsfilter kam nicht ganz damit zurecht, daher musste eine weitere Methode hinzugefügt werden. Ich fügte Diffusoren hinzu – wiederum zwei Stücke Plexiglas, die ich nah an die Flasche legte. Die Softboxen waren auf das Plexiglas ausgerichtet und erzeugten einen schönen Gradienten. Um die Kanten zu umreißen, fügte ich auch zwei Stücke schwarzen Modellierungsschaum auf jeder Seite des Produkts hinzu. Ich vervollständigte das Setup mit einem Polarisationsfilter, und es war fertig!
Das Foto ohne Störungen, mit Grundbeleuchtung, sah schlecht aus – die Reflexionen der Softboxen waren zu stark und die Ränder waren nicht zu erkennen.
Durch das Hinzufügen von schwarzen Bechern wurden die Kanten gut definiert, aber der Polarisationsfilter konnte die Softbox-Reflexionen nicht bewältigen.
Das Hinzufügen zusätzlicher Diffusionen fügte dem Produkt schöne Farbverläufe hinzu und die schwarzen Becher betonten die Ränder.
Schließlich wurden die schwarzen Ventile und ihre Reflexionen in der Postproduktion entfernt.
Produktfotografie aus Glas
Glas ist nicht einfach zu fotografieren. Wenn es vor einem weißen Hintergrund fotografiert wird, verschwindet es oft, unschöne Reflexionen treten auf, und es verliert seine Transparenz. Es gibt jedoch eine bewährte Methode, um damit umzugehen. Glas liebt einfach Hintergrundbeleuchtung. Wenn Sie mit der Fotografie von Glas beginnen, schalten Sie zuerst nur die Lichter hinten ein; Sie werden die Textur des Produkts sehen und beurteilen können, ob überhaupt eine Vordergrundbeleuchtung erforderlich ist. Wenn Sie in ein Geschäft mit Glaswaren gehen, sehen Sie oft verschiedene Produkte auf transparenten Regalen ausgestellt und von hinten beleuchtet, normalerweise mit weißem Plexiglas. Das ist ein guter Hinweis.
Ich wählte eine grüne Glasvase mit einer starken, sich wiederholenden Textur aus. Ich nahm drei Fotos hintereinander mit unterschiedlicher Beleuchtung auf, obwohl die Basis gleich blieb. Das erste Foto – nur mit Hintergrundbeleuchtung. Tatsächlich sieht die Vase wirklich gut aus, die Farbe ist tief, aber die Reflexion ist zu dunkel, ebenso wie die dunklen Teile.
Für das zweite Foto schaltete ich die GlareOne Lampen mit Softboxen vorne ein. Die Vase verlor viel Kontrast, die Reflexionen wurden weiß, und meiner Meinung nach sieht das Foto sogar schlechter aus als das mit zu dunklen Reflexionen.
Das dritte Foto, meiner Meinung nach das beste, ist ausgewogen – ich habe einfach die Leistung der Lampen in den vorderen Softboxen halbiert. Die Schatten wurden aufgefüllt, die Reflexion ist heller, aber die Vase hat ihren Charakter und ihre Farbe nicht verloren.
Produktfotografie von weißen Produkten
Dies stellt immer eine Herausforderung dar. Entweder wird das Produkt grau oder es verschwindet vor dem weißen Hintergrund. Wie sich jedoch herausstellt, ist das Aufnehmen eines korrekten Fotos überhaupt nicht sehr schwierig. Hier übernehmen schwarze Ausschnitte die Führung. Ich verwende Stücke von schwarzem Modellierschaum, den ich je nach Größe des Produkts zuschneide. Diese Lösung funktioniert perfekt, wenn Sie die Kante eines Produkts umreißen müssen. Um die Schaumstoffplatten neben dem Produkt zu platzieren, verwende ich Holz- oder Büroklammern. Die besten Ergebnisse erzielen Sie, wenn Sie den Schaumstoff sehr nah am Produkt platzieren. Je näher er ist, desto schärfer wird die Kante umrissen. Sie müssen jedoch darauf achten, es nicht zu übertreiben, da es leicht ist, das Produkt zu dunkel zu machen. Tethering und Live-Vorschau sind hier sehr hilfreich. Dank ihnen können Sie den Schaumstoff präzise positionieren.
Ich habe mich entschieden, ein Deodorant zu fotografieren. Zusätzlich habe ich die von mir beschriebene Technik mit dem Duschgel verwendet. Der orangefarbene Deckel war aufgrund der Reflexionen der Softboxen sehr hell beleuchtet, daher habe ich in diesem Fall auch zwei zusätzliche Diffusoren aus Plexiglas verwendet. Das ganze Setup war ziemlich unbequem, weil es sehr eng war, aber der Effekt ist vollkommen in Ordnung. Sehen Sie sich den Vergleich der beiden Fotos an – auf dem ersten verschmilzt das Deodorant fast mit dem Hintergrund, und die Reflexionen auf dem Deckel waren sehr grell. Nur zwei Tricks haben ausgereicht, und das Foto ist viel besser. Dann noch ein schnelles Entfernen der Ausschnitte in Photoshop, und fertig!
Noch ein paar abschließende Worte
Wie Sie sehen können, kann die Produktfotografie, die auf den ersten Blick sehr einfach erscheinen mag, manchmal ziemlich herausfordernd sein. Nicht jedes Produkt ist matt, einfach und angenehm zu fotografieren. In diesem Artikel habe ich viele Aspekte dieser Art von Fotografie angesprochen und eine Handvoll Tipps gegeben, wie man mit diesen anspruchsvolleren Produkten umgehen kann. Natürlich gibt es noch extremere Produkte wie Schmuck, Besteck oder Spiegel, aber das ist ein Thema für einen anderen Artikel.
In diesem Artikel habe ich mich auch entschieden, die Fotos nicht stark zu bearbeiten, denn ich wollte Ihnen zeigen, wie viel Sie nur mit Licht und einer Kamera erreichen können. Natürlich ist eine Nachbearbeitung erforderlich, aber sie ist sehr geringfügig – nur globale Anpassungen in Capture One, wo ich den Kontrast verbessert, die Klarheit erhöht und die Weißen verstärkt habe, und auch während der lokalen Bearbeitung habe ich den Hintergrund lokal aufgehellt, wo er nicht vollständig weiß war. Doch das Wichtigste ist, dass die überwiegende Mehrheit der Arbeit durch eine ordnungsgemäße Beleuchtung erreicht wurde – Licht diffundieren oder blockieren, um das Produkt richtig zu betonen.
Die Lampen GlareOne LED 1500 und GlareOne LED 600D haben sich wirklich gut bewährt, weil sie es mir ermöglicht haben, die Verteilung von Schatten und Lichtern genau zu sehen und auch die Polarisationsstärke anzupassen und die Ausschnitte genau zu positionieren. Es ist jedoch wichtig zu bedenken, dass Sie bei der Arbeit mit kontinuierlichem Licht und einer geschlossenen Blende ein Stativ verwenden müssen. Viel Spaß beim Fotografieren!
Jakub Kaźmierczyk – Profil
Mein Name ist Kuba Kaźmierczyk und ich bin seit über 10 Jahren professionell in der Fotografie tätig. Es ist etwas, das mich jeden Tag während meiner Sessions begleitet, aber auch in meiner Freizeit. Ich strebe danach, ein vielseitiger Fotograf zu sein, weshalb mein Portfolio Fotos aus verschiedenen Bereichen der Fotografie umfasst. Kommerziell arbeite ich hauptsächlich mit Unternehmen zusammen, indem ich Fotos für Werbekampagnen erstelle. Ich habe für Unternehmen wie Renault, Dacia, Lexus, Grycan, Pizza Hut, KFC, Burger King, Eurobank, Shopee, Acer, Olympus und viele andere gearbeitet. Ich fotografiere Innenräume, Produkte, Menschen und kulinarische Themen. In meiner Freizeit widme ich mich der Porträt- und Modefotografie – sie bereitet mir am meisten Freude und Zufriedenheit, insbesondere wenn ich durchdachte Sessions mit interessanten Stilisierungen kreiere. Ich greife immer häufiger auf Analogkameras zurück, was mir das Gefühl gibt, zu den Wurzeln zurückzukehren. Ich mag es, mich herauszufordern und neue Dinge auszuprobieren – zum Beispiel Unterwasser- und Drohnenfotografie. Während meiner zahlreichen Reisen beobachte ich das geschäftige Leben der Stadt, fotografiere Landschaften, Essen und die lokale Gemeinschaft.
Mein zweites Tätigkeitsfeld ist die fotografische Bildung, sowohl live als auch online. Ich verwalte aktiv soziale Medien, drehe Videos für meinen YouTube-Kanal und engagiere mich bei der Vorbereitung von Schulungsmaterialien für die Plattform eduweb.pl. In letzter Zeit entwickle ich den fotografischen Pfad der Plattform ahoy.so, einer Community von Fotografen, wo ich zahlreiche fotografische Anleitungen erstelle. Ich führe auch Live-Streams durch, in denen ich Sessions mache, Fotos bearbeite und Geschäftsberatung gebe.
Ich arbeite auch mit vielen Unternehmen in der Fotografiebranche zusammen, die führend in ihren Bereichen sind. Gegenseitige Unterstützung und Wertschätzung meiner Arbeit sind mir äußerst wichtig, und dank dieser kann ich Materialien von Fotosessions vorbereiten und die praktische Verwendung von Ausrüstung demonstrieren. Ich arbeite natürlich mit Peak Design zusammen, sowie mit Marken wie GlareOne, Canon, OM-System, Eizo, Wacom, Manfrotto, Acer, Nvidia, WD, Sandisk.
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